• Cultura nu înseamna sa citesti mult,
  • nici sa stii multe; înseamna sa cunosti mult.
  • Fernando Pessoa

Primăvara începe cu o premieră la Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely”. Ilustrul regizor de teatru Silviu Purcărete montează la Timișoara spectacolul „Tragedia omului” de Madách Imre. Premiera va avea loc în luna martie, evenimentul prefațând proiectele teatrului în anul 2021, când Timișoara va fi Capitală Culturală Europeană. Echipa care pregătește spectacolul este completată de scenograful Dragoș Buhagiar, compozitorul Vasile Șirli și dramaturgul Visky András.

Deși a fost publicată în secolul XIX, „Tragedia omului” de Madách Imre își păstrează prospețimea și relevanța în teatrul contemporan. După izgonirea din Paradis, Adam este însoțit de Lucifer într-o călătorie prin istoria umanității, sondând profunzimile sufletului uman. Textul poetic scris de Madách, care se încadrează în literatura esențială pentru gândirea europeană modernă, a fost rescris de Silviu Purcărete și Visky András.  Distribuția „Tragediei omului” îi reunește pe toți actorii Teatrului Maghiar: Aszalos Géza, Balázs Attila, Bandi András Zsolt, Borbély B. Emília, Csábi Anna, Csata Zsolt, Éder Enikő, Kiss Attila, Kocsárdi Levente, Lanstyák Ildikó, Lőrincz Rita, Lukács Szilárd, Magyari Etelka, Mátyás Zsolt Imre, Mihály Csongor, Molnos András Csaba, Szász Enikő, Tar Mónika, Tokai Andrea, Tóth Eszter Nikolett și Vass Richárd.

„Tragedia omului” de la Timișoara poate fi precepută ca o continuare a spectacolului „Faust” montat de Purcărete la Teatrul „Radu Stanca” din Sibiu, montare care s-a bucurat de un mare succes internațional și se joacă de mai bine de 10 ani. Goethe și Madách au scris la distanță de jumătate de secol, în faze diferite ale modernității europene, separate de Revoluția din 1848. Silviu Purcărete (n. 1950) a fost laureat cu numeroase premii în țară și străinătate, fiind ovaționat la cele mai importante festivaluri de teatru. Este celebru pentru montări grandioase și deosebit de minuțioase, atenția pentru detaliu și crearea de personaje impresionante. În 2014 a regizat „Moliendo Cafe”, coproducție a Teatrului Maghiar de Stat „Csiky Gergely” cu Teatrul German de Stat Timișoara.

Spectacolul „Tragedia omului” va avea premiera marți, 3 martie, de la ora ora 19:00, în Sala Mare a TMST. Următoarele reprezentații sunt programate în zilele de miercuri, 4 martie, și luni, 30 martie, de la aceeași oră.

Biletele pot fi achiziționate de la casa de bilete a teatrului de luni până vineri între orele 10-13 / 16-19 şi cu 1 oră înaintea spectacolului sau online, pe www.biletmaster.ro.

Două concerte de muzică clasică, în prag de primăvară

Publicat de Pagini de Cultura 26 Februarie 2020 Comments Off

Elevii Liceului de Artă „Ion Vidu” au pregătit un frumos cadou de Mărțișor pentru iubitorii de muzică clasică din Timișoara. Joi și vineri, 27-28 februarie 2020, publicul este așteptat la două concerte de excepție: o nouă ediție a Seratelor Baroce și un recital de flaut și pian, ce va fi susținut de doi invitați speciali.

Tradiția stagiunilor Seratelor Baroce continuă la Muzeul de Artă Timișoara. După cum v-au obișnuit de ceva vreme, elevii Liceului de Artă „Ion Vidu” vor concerta în Sala Barocă, într-un eveniment dedicat perioadei romantice (secolul 19). Concertul, care va avea loc joi, 27 februarie, începând cu ora 18.00, va fi coordonat de doamna profesoară Roxana Maniu. Din repertoriul de compozitori aflați în program îi amintim pe Frederich Chopin, Felix Mendelssohn-Bartoldi, Serghei Rahmaninov, Paganini, Antonin Dvorak și Johannes Brahms.

Elevii care vor interpreta partiturile sunt Tudor Ionescu, Elisabeta Bociu, Vlad Oberșterescu, Leopold Laszlo, Robert Tiutiuc, Filip Fabry, Sarah Szekely, Șarolta Vass, Lois Muntean , Denisa Țîrlea, Teodora Dragoș, Serena Șchiopu, Erwin Andreas Muller, Daria Guți, Andreea Chifan, Iasmina Chifan, Oana Palconi, Leonard Mihale, Goran Lolic, Daniel Chifan, Silvana Ghermet, Violeta Tiponuț, Lucas Kohl.

***

Apoi, vineri, 28 februarie 2020, începând cu 19.00, Liceul de Artă Ion Vidu are plăcerea de a vă invita la un recital de flaut și pian, susținut de Cristina Bojin (flaut) și de Heejung Kim (pian). Evenimentul va avea loc în sala de concert a liceului.

Evenimentul este unul important și prin prisma biografiei celor doi artiști. Cristina Bojin a ocupat între 2004 și 2006 postul de prim flautist al Operei din Pforzheim, colaborând în același timp cu Opera din Stuttgart și Orchestra de Cameră Stuttgart. A fost invitată ca solistă alături de Thailand Philharmonic Orchestra și este o prezenţă permanentă în sălile de concert din Germania, România, Italia și Austria.

Heejung Kim, este una dintre cele mai apreciate artiste din Coreea în acest moment. A concertat în Europa și în SUA, și este prezentă pe o mulțime de înregistrări făcute alături de muzicianul german Peter Florian, cu care a înființat The Osnabrück Piano Duo, alături de care a concertat cu simfoniile lui Haydn și Bramhs.

Intrarea este gratuită la ambele evenimente, în limita locurilor disponibile.

Întâlnirile cu Opera continuă la Universitatea de Vest din Timișoara

Publicat de Pagini de Cultura 25 Februarie 2020 Comments Off

După succesul primei ediții a Întâlnirilor cu Opera – Despre arta spectacolului și fascinația muzicii, Universitatea de Vest din Timișoara și Opera Națională din Timișoara vin cu propunerea ca aceste întâlniri să devină o constantă a vieții culturale din Timișoara.

Soliști ai Operei Naționale Române din Timișoara, ne vor plimba prin repertoriul lor, făcând numeroase trimiteri la istoria culturii și implicit a muzicii, vineri, 28 februarie 2020, ora 12, în Aula Magna a UVT, la o întâlnire de suflet care poate va deschide drumul unor tineri spre sălile de spectacol!

Cum tinerii sunt cei care pot păstra viu interesul generațiilor viitoare pentru artă, sperăm să reușim să îi convingem că opera este accesibilă tuturor celor ce își doresc să se bucure de ea și că tânăra generație poate să descopere în sala de operă estetica și excelența artistică dar și o lume apropiată de lumea modernă în care trăim, declară organizatorii evenimentului.

Spectacolul este dedicat persoanelor cu vârsta peste 12 ani! Pentru o cât mai bună organizare, doritorii se pot înscrie, completând formularul accesibil la următorul link.

Din martie începe Festivalul – concurs „Lada cu zestre”

Publicat de Pagini de Cultura 24 Februarie 2020 Comments Off

Județul Timiș se pregătește pentru o nouă ediție a Festivalului – concurs „Lada cu zestre”. Peste 2 000 de artiști, peste 50 de formații coregrafice și peste 2500 de spectatori sunt așteptați și anul acesta la un eveniment pe sufletul bănățenilor.

UPDATE: Ca urmare a măsurilor preventive anunțate de Consiliul Județean Timiș,  pentru limitarea răspândirii coronavirusului COVID-19, Centrul de Cultură și Artă al Județului Timiș a decis să suspende toate evenimentele programate până la data de 31 martie 2020. Festivalul – concurs Lada cu Zestre, din perioada 14 martie – 5 aprilie 2020, va fi reprogramat după ce perioada de risc  a propagării  coronavirusului COVID-19 va fi depășită.  Vom anunța în cel mai scurt timp noile date de desfășurare a evenimentelor.

Festivalul – concurs „Lada cu zestre” reprezintă o tradiție în peisajul cultural timișean și aduce în centrul atenției cultura și arta tradițională locală. Festivalul este structurat pe următoarele secțiuni: coregrafie, muzică, expoziții, colecții, poezie dialectală, teatru popular și gastronomie tradițională.

Concursul cuprinde două categorii intitulate: „Laureați” și „Zestrea Timișului” (la toate secțiunile) pentru a realiza o jurizare pe același nivel de pregătire și pentru a oferi mai multor localități șansa de a câștiga premii dar și pentru a stimula performanța.

Concursul este structurat anul acesta în 7 centre zonale.

La categoria „Zestrea Timișului” au fost desemnate 5 centre zonale după cum urmează:

14 martie 2020, ora: 14 – Jimbolia;

15 martie 2020, ora:14 – Ghilad,

21 martie 2020, ora:14 – Criciova;

22 martie 2020, ora:14 – Biled;

28 martie 2020, ora:14 – Recaș.

La categoria „Laureați” au fost desemnate 2 centre zonale:

4 aprilie, ora: 14 – Giarmata Vii

5 aprilie 2020, ora:14 – Checea.

La Muzeul Satului Bănățean în data de 12 iunie 2020 va avea loc gala Festivalului – Concurs „Lada cu Zestre”, unde cei mai de seamă reprezentanți ai județului Timiș vor susține un spectacol care aduce în atenția publicului „zestrea” județului.

Se vor acorda premii în bani pe localitate în funcție de punctajul acumulat, după cum urmează: Marele premiu – 4500 de lei; Categoria „Laureați”, Premiul I – 4000 de lei, Premiul II – 3500 de lei, Premiul III – 3000 de lei și Categoria „Zestrea Timișului”, Premiul I – 3000 de lei, Premiul II – 2500 de lei, Premiul III – 2000 de lei.

Regulamentul Concursului poate fi consultat pe site-ul CCAJT. Mai multe detalii le puteți obține la tel. 0256/435158, email ccajt@ccajt.ro, persoana de contact: Remus Vălungan, remus.ccajt@gmail.com sau tel. 0746224930.

Evenimentul este finanțat de Consiliul Județean Timiș.

Artistă în rezidență de creație la Institutul Francez din Timișoara

Publicat de Pagini de Cultura 14 Februarie 2020 Comments Off

Tânăra artistă franceză Delphine Bertrand, laureata Premiului Institutului Francez din Timișoara la Bienala de Artă Contemporană „Mulhouse 2019”, se va afla în rezidență artistică în orașul de pe Bega, din 13 până în 19 februarie.

Partener al Bienalei începând din 2010, Institutul Francez din Timișoara acordă la fiecare ediție un premiu constând într-o rezidență de creație. Artistul laureat, desemnat de juriul Bienalei, trebuie să răspundă provocării de a crea și prezenta un proiect original în doar o săptămână! Delphine Bertrand a obținut în 2018 Diploma Națională Superioară de Expresie Plastică, cu felicitările juriului, la „École Supérieure d’Art de Bretagne”. Aceasta a participat cu lucrări la mai multe expoziții colective înainte de a avea prima sa expoziție personală, în 2019, la Bienala de artă contemporană de la Mulhouse, unde s-a și făcut remarcată de juriu.

Asemenea unei căutătoare de aur, Delphine Betrand caută și descoperă, în călătoriile sale, materii și materiale diverse pe care le colectează. Crengi, cochilii, nisip, pământ,  flori, confetti, spumă poliuretanică, licheni sălbatici, porumbei… Aceste materii prime sunt alese pe criterii estetice, dar și pentru poveștile lor. Lichenii, de exemplu, sunt singurele elemente din natură în simbioză, o asociere între alge și ciuperci. În instalațiile sale, încearcă să arate elementele în afara contextului lor, în medii imersive, alcătuite din mulaje din gips, din țesături pliate, din pământ și din săruri colorate. Spectatorul se plimbă prin aceste compoziții care sunt asemenea unor picturi desfășurate în spațiu.

PROGRAM

Artist talk, marți, 18 februarie, ora 18:00, la Biblioteca Pavilion a Facultății de Arte (str. Oituz, nr. 4, sala 031). Discuția se va desfășura în limba engleză. Intrarea este liberă.

Vernisaj, miercuri, 19 februarie, ora 18:30, la Institutul Francez (Bd. C.D. Loga, nr. 46). Intrarea este liberă.

Instalația poate fi vizitată din 20 februarie până în 6 martie, după următorul program : de luni până vineri între orele 12:00-20:00, iar sâmbăta între orele 10:00-14:00.

Mai multe informații, pe pagina de Facebook și pe site-ul Institutului Francez din Timișoara.

Rinocerii de Ionesco, un spectacol de excepție pregătit de Teatrul Național din Timișoara

Publicat de Pagini de Cultura 14 Februarie 2020 Comments Off

Titlul de Capitală Europeană a Culturii reprezintă pentru România o relocare majoră de forță. Teatrul Național din Timișoara dă startul faptelor pentru România anului 2021 cu un spectacol modern, puternic, major, bazat pe unul dintre cele mai importante titluri ale dramaturgiei universale: Rinocerii de Eugène Ionesco, un dramaturg ale cărui tinerețe și formare se leagă indisolubil de România.

Eugène Ionesco  este unul dintre cei mai importanți dramaturgi ai secolului al XX-lea. Opera sa totalizează 28 de piese dintre care amintim Cântăreața cheală, Scaunele, Lecția sau Regele moare. Recunoscut ca eseist, poet sau prozator, în 1970 Eugène Ionesco este numit membru al Academiei franceze.

Născut în România în anul 1909, apoi stabilit în Franța, în 1924 revine în țară, unde își petrece adolescența și tinerețea și de unde datează primele sale creații. Scriitor de limbă franceză, asumat de cultura franceză, marele scriitor și-a pus în mod categoric amprenta și asupra culturii române, de origine. Opera lui Eugène Ionesco aparține lumii întregi, după cum și lumea întreagă îi aparține lui Eugène Ionesco prin reprezentativitatea scrierilor sale.

Acesta este, de altfel, motivul pentru care Teatrul Național a decis că Eugène Ionesco este autorul cel mai relevant pentru a deschide seria spectacolelor României 2021.

Rinocerii este o demonstrație de geniu despre resorturile dictaturii, fiind declarată, de altfel, „una dintre marile demonstrații împotriva totalitarismului”. Astăzi, piesa strălucește prin valențele celei mai acute actualități. Într-adevăr, piesa Rinocerii studiază modificarea socială fundamentală, de structură, pe care ideologiile agresive o provoacă societății, felul în care infestează și anihilează umanitatea la nivel individual, transformând societatea într-o masă nediferențiată, brutală, atotdistrugătoare.

Cu Rinocerii, Eugène Ionesco, martor al răspândirii doctrinei naziste, dă răspunsul spiritului uman la „rinocerizare” și  la consecințele sale. Personajul principal, Bérenger, este un om oarecare, trăiește într-un loc care poate fi oriunde și, începând cu secolul al XX-lea, oricând. Povestea lui începe atunci când orașul este lovit de o nouă epidemie: oamenii se transformă în rinoceri. Pentru unii e o înclinație naturală, acceptată cu fascinație, pentru alții, o alegere, iar pentru foarte puțini – o respingere categorică. Bérenger va duce o luptă donquijot-escă cu forța brută care îi invadează și îi transformă ireversibil viața.

***

Distribuția îi reunește pe actorii Romeo Ioan, Ion Rizea, Claudia Ieremia, Matei Chioariu, Irene Flamann Catalina, Cristian Szekeres, Doru Iosif, Benone Viziteu, Roberta Popa Ionescu, Ana Maria Pandele Andone, Cătălin Ursu,  Costa Tovarnisky, Laura Avarvari, Bogdan Spiridon, Andrei Chifu, Andrei Zgăbaia, Claudiu Patcău, Claudiu Surmei, Darius Zet, Marin Lupanciuc, Paul Vesa și Judit Reinhardt.

Regia este semnată de Gábor Tompa, unul dintre regizorii legendari ai teatrului românesc modern. Cu o carieră prodigioasă ca regizor, director de teatru, profesor de teatru al Universității din San Diego, președinte al Uniunii Teatrale Europene, Gábor Tompa a pus în scenă peste 100 de spectacole, în teatre din România, dar și în țări cum ar fi Franța, Germania, Marea Britanie, Statele Unite ale Americii, Canada, Coreea de Sud, Irlanda, Spania, Austria, Ungaria, Serbia, Slovenia sau Cehia.

Scenografia spectacolului  este concepută de Helmut Stürmer, scenograf de teatru și film originar din Timișoara. Teatrul Național din Timișoara se află la a doua colaborare cu acest important scenograf a cărui  excepțională carieră internațională s-a derulat pe toate scenele lumii, pe toate continentele, în teatre din Germania, Franța, Australia etc., și, firește, în România.

Costumele îi aparțin Carmencitei Brojboiu, reputat scenograf român. Cu o carieră de excepție, Carmencita Brojboiu a colaborat cu mari regizori români și străini, creând decoruri și costume în numeroase și importante teatre din România, Grecia, Marea Britanie, Coreea de Sud, Cehia, Rusia etc.

Echipa de creație este fericit completată de compozitorul Vasile Șirli. Absolvent al Liceului de muzică din Timișoara și al Conservatorului din București, Vasile Șirli s-a făcut remarcat atât în calitate de compozitor, cât și ca redactor muzical al Electrecord. După stabilirea sa în Franța, devine director muzical al Disneyland din Paris, unde a realizat sute de spectacole în peste trei decenii de activitate. Este, nu mai puțin, compozitor de muzică pentru film și teatru.

Nu în ultimul rând, coregrafia spectacolului este semnată de Florin Fieroiu, fondator al primei companii independente de dans și unul dintre cei mai prolifici coregrafi români din noul val, cu o mare experiență de teatru, pentru care a fost distins atât cu Premiul de Interpretare al Întâlnirilor Coregrafice Internaţionale de la Paris, cât și cu Premiul Special UNITER pentru coregrafie în arta spectacolului.

Premiera spectacolului va avea loc miercuri, 4 martie, de la ora 19, în Sala Mare a Teatrului Național. Următoarele spectacole sunt programate vineri, 6 martieduminică, 8 martie și vineri, 27 martie, de la aceeași oră.

Biletele pot fi achiziționate de la Agențiile Teatrului Național (Agenția „Mărășești”, str. Mărășești nr. 2 și Agenția „Sala 2”, Parcul Civic), de marți până duminică, între orele 11-19 sau online, pe www.tntimisoara.com.

Sursa foto: Adrian Pîclișan / TNTm

„Sounds of Soul”: expoziție de pictură Maia Truțulescu, la galeria Pygmalion

Publicat de Pagini de Cultura 5 Februarie 2020 Comments Off

Sensibilitate. Culoare. Îndrăzneală. Și mult talent. Deși nu are încă zece ani împliniți, Maia Truțulescu și-a înscris în CV până acum, nu mai puțin de patru expoziții personale. Cel de-al cincelea demers plastic semnat Maia Truțulescu ajunge în fața publicului joi, 6 februarie, în galeria Pygmalion, din Casa Artelor. Este vorba despre expoziția de pictură intitulată „Sounds of Soul”.

În această nouă expoziție Maia prezintă lucrări de pictură-  majoritatea realizate în 2019 și 2020. Față de anii anteriori, suprafețele sunt de-a dreptul îndrăznețe din prisma dimensiunilor, Maia reușind să transforme pânzele într-un loc de joacă, dar o joacă serioasă și foarte creativă. Pasta de structură, cuțitul de paletă, drippingul rămân instrumentele principale ale căutărilor ei plastice. Noutatea vine și din paleta de culori folosită în ultimul an, care adaugă culorilor pure un spectru diafan de griuri colorate așezate maiestuos în compoziții care aduc sugestia peisajului mai aproape de suflet. Crâmpeie de lumină și vibrații venite din inocența și candoarea sufletului de copil cu siguranță transmit și privitorului acea bucurie a vieții fără prejudecăți și constrângeri. Maia caută, la fel ca orice artist adult care înțelege cum funcționează arta, modalități de exprimare proprie, experimentează, devine subtilă și face trimiteri fine spre discursuri plastice cu sine și cu lumea pe care și-o imaginează.” – spune criticul de artă Roxana Bărbulescu.

Vernisajul are loc începând cu ora 18. Despre artistă și lucrările sale va vorbi criticul de artă lect. univ. dr. Gabriel Kelemen. Lucrările stau pe simezele galeriei Pygmalion până în 18 februarie.

Expoziție OTTO DIX la Timișoara: „Învățătura Sfântului Matei”

Publicat de Pagini de Cultura 18 Februarie 2020 Comments Off

Timp de o lună, Muzeul de Artă Timișoara își așteaptă publicul cu o expoziție ce poartă semnătura unuia dintre cei mai importanți artiști plastici germani ai secolului XX. Expoziția de litografii, a lui OTTO DIX – Învățătura Sfântului Matei va fi vernisată marți, 18 februarie, de la 18:00, la Palatul Baroc din Piața Unirii.

„În ce măsură mai suntem creștini?” – aceasta e întrebarea pe care Otto Dix o adresa lumii în deceniul în care politica nazistă era în plină ascensiune în Germania. Litografiile, cuprinse în expoziția de la Muzeul de Artă din Timișoara, oferă o interpretare proprie a învățăturilor Sfântului Matei.

Expoziția lui Otto Dix de la Timișoara include 40 de piese în alb-negru și este organizată de Muzeul de Artă Timișoara în colaborare cu Merkur Plus Cluj-Napoca. Curator este cunoscutul colecționar Thomas Emmerling, iar co-curator, muzeograful și artistul Claudiu Toma. Colecția domnului Thomas Emmerling – cunoscut colaborator al Muzeului de Artă Timișoara – include creații ale unor mari artiști precum: Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Vincent van Gogh, Pierre-Auguste Renoir, Henri Matisse, Salvador Dalí, Joan Miro ș.a.

Expoziția de litografii Otto Dix, Învățătura Sfântului Matei va fi deschisă în sălile de la parterul Palatului Baroc în perioada 18 februarie – 18 martie 2020, putând fi vizitată de marți până duminică, între orele 10:00 – 18:00.

Înscrie-ţi filmul la Tres Courts – Festivalul filmelor de foarte scurt metraj

A spune o poveste în maxim 4 minute este provocarea lansată în fiecare an de Institutul Francez, în cadrul Festivalului Très Court.

De la Mefisto la Lucifer – Silviu Purcărete pregătește “Tragedia omului” la Timișoara

Primăvara începe cu o premieră la TMST. Ilustrul regizor Silviu Purcărete montează spectacolul „Tragedia omului” de M. Imre.

Din martie începe Festivalul – concurs „Lada cu zestre”

Festivalul-concurs „Lada cu zestre” va fi reprogramat după ce perioada de risc a propagării COVID-19 va fi depășită.

Rinocerii de Ionesco, un spectacol de excepție pregătit de Teatrul Național din Timișoara

Teatrul Național din Timișoara dă startul faptelor pentru România anului 2021 cu spectacolul “Rinocerii” de Eugène Ionesco.

#plaiX

11-13 septembrie #TimisoaratraiestePLAI

Posted by PLAI Festival on 8 Septembrie 2015