Pagini de Cultura

După opririle de la Cluj-Napoca şi Bucureşti, festivalul de film de scurtmetraj NY Portuguese Short Film Festival ajunge şi la Timişoara. Proiecţiile vor avea loc în zilele de 6 şi 7 decembrie, de la ora 18.00, în Aula Bibliotecii Central Universitare „Eugen Todoran” Timişoara. Intrarea este liberă.

NY Portuguese Short Film Festival, primul festival de scurtmetraje portugheze din Statele Unite, este un festival itinerant realizat de Arte Institute din New York, care promovează cinematografia portugheză şi noua generaţie de regizori portughezi. Ediţia de anul acesta este prezentă în România în toate oraşele care găzduiesc lectorate de limbă portugheză, respectiv Cluj-Napoca, Bucureşti şi Timişoara.

Instalarea fricii (TO: Instalação do medo), în regia lui Ricardo Leite, o adaptare îndrăzneaţă după romanul omonim semnat de scriitorul portughez Rui Zink, Dulgherul (TO: O entalhador), de João Vasco, un documentar emoţionant despre uitare şi transformare, A fost odată un fir (TO: Foi o fio), de Patrícia Figueiredo, o pildă ingenioasă despre conexiuni realizată sub formă de animaţie sunt doar câteva dintre cele 11 scurtmetraje pe care se regăsesc în program. Proiecţiile vor fi subtitrate în limba română şi în limba engleză.

Pentru ediţia din 2017, scurtmetrajele au fost supuse aprecierii unui juriu ce reprezintă lumea cinematografiei portugheze, braziliene şi americane, respectiv: Marcio Miranda Perez (coordonator al Festivalului de Scurtmetraje din São Paulo), Don Cato (regizor) şi Ruben Alves (actor).

În 2016, Cinema Elvire Popesco a găzduit în zilele de 5 şi 6 decembrie o primă ediţie a festivalului la Bucureşti, care s-a bucurat de un public numeros şi doritor să cunoască o latură altfel a cinematografiei portugheze. Pe lângă cele 13 scurtmetraje, programul a inclus şi un film documentar altfel, Portughezi din Soho, în regia Anei Miranda, director Arte Institute, despre comunitatea de portughezi din cartierul newyorkez Soho, sosită în Statele Unite după cel de-al Doilea Război Mondial. Filmul va fi prezentat, anul acesta, şi la Timişoara.

Ediţia 2017 a festivalului de film de scurtmetraj NY Portuguese Short Film Festival este organizată de Asociaţia Fala Português! în colaborare cu Arte Institute din New York, cu sprijinul Institutului Francez din România şi al Institutului Camões pentru Cooperare şi Limbă Portugheză.

Experiment teatral inedit la Teatrul Maghiar din Timişoara. Sâmbătă, 25 noiembrie, în Sala Mare a TMST, va avea loc premiera spectacolului „Forbidden Books”, o coproducţie a mai multor festivaluri şi instituţii din ţară şi străinătate.

Expunând elemente autobiografice ale actorilor din copilărie sau adolescență (fotografii sau înregistrări video de familie), spectacolul încearcă să descifreze care au fost influențele culturale importante pentru „mileniali”, sau Generația Y, tineri care s-au maturizat după trecerea în noul mileniu, în contextul exploziei lumii digitale. Investigăm cât de vulnerabili sau puternici sunt ei într-o lume cu acces neîngrădit la informație, care totuși le limitează capacitatea de relaționare, atașament sau îngreunează discernerea priorităților.

Una dintre particularitățile acestui proiect este că a fost co-produs de mai multe festivaluri și instituții independente și subvenționate, mai exact: Festivalul Euroregional de Teatru Timișoara ТЕЅZТ, Festivalul Temps d’Images Cluj, Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timișoara, Fabrica de Pensule și Asociația Colectiv A din Cluj, precum și Institutul Adam Mickiewicz din Polonia. De altfel, premiera în România a spectacolului a fost în 12 noiembrie la Cluj-Napoca, în cadrul Festivalului Temps d’Images.

Creatorii acestui spectacol s-au născut între 1989-1991 în patru țări europene diferite. „Încearcăm să traducem nostalgia central-europeană, cu aromă de Hubba Bubba, într-un limbaj modern precum un apartament studenţesc gata mobilat cu cele mai bune şi ieftine articole de la IKEA. Vă oferim trecutul şi prezentul nostru trăit şi/sau imaginar. Al nostru, dar și al vostru. Forbidden Books sărbătorește încercările noastre eșuate de a da sens lipsei noastre de importanță într-o lume care este pe cât de izolată, pe atât de virală,” transmite echipa spectacolului.

„Forbidden Books” este scris și regizat de Szymon Adamczak, creator și dramaturg polonez tânăr, în prezent student la DAS Theater din Amsterdam. A lucrat ca dramaturg la Teatrului Național Stary din Cracovia, sub conducerea directorului artistic Jan Klata. Adamczak crede în teatrul trait ca o experiență comună a actorilor cu publicul, fiind interest de teatrul documentar și de arta comunitară.

Din distribuție fac parte actorii Bence Molnár, Emese Simó și Timea Udvari. Scenografie, univers vizual: Iringó Xénia Róth, techno mix: DJ Sweet Crush, coordonator tehnic: Attila Almási, coordonator proiect: Zenkő Bogdán. Traducere în maghiară: Panna Adorjáni, traducere în  română: Oana Hodade.

Premiera din 25 noiembrie, ora 19:00, se va juca în limba maghiară, cu traducere în limba română. Următoarea reprezentație va fi duminică, 26 noiembrie la 19:00, în limba engleză fără traducere. Biletele se pot achiziționa de la casieria din str. Alba Iulia nr.2 de luni până vineri între 16:00-19:00 și în week-end 18:00-19:00.

Infiltrată la toate nivelurile societăţii, luând uneori aparenţele unui thriller prost de serie B, fenomenul corupţiei este o realitate cotidiană crudă care riscă să devină invizibilă din cauza banalizării. Pentru a lupta împotriva indiferenţei şi pentru a mobiliza conştiinţa cetăţenească, platforma civică „Iniţiativa România”, cu sprijinul Fundaţiei germane „Friedrich Naumann pentru Europa de Sud-Est”, lansează proiectul Once Upon a Time in Romania, cu două prime compozante: site-ul www.onceinromania.ro şi o competiţie de scurtmetraje anticorupţie.

Fidele misiunii lor de promovare a valorilor democratice, a libertăţilor şi a drepturilor omului, Ambasada Franţei în România şi Institutul Francez din România se asociază acestui demers ambiţios. Prin gestul lor, cele două urmăresc, pe de-o parte, să contribuie la conştientizarea de către populaţia ţării a amplorii acestui flagel şi, pe de altă parte, să stimuleze creativitatea societăţii civile româneşti. „În opinia noastră, este esenţial să încurajăm tinerele generaţii să se angajeze din punct de vedere social şi să-şi facă auzite ideile despre problemele importante, cu impact direct asupra propriului lor viitor. Ni se pare, de asemenea, foarte interesant ca un subiect atât de serios precum corupţia să fie abordat într-o manieră ludică, deoarece o asemenea perspectivă se poate dovedi mult mai eficientă decât orice discurs cu accente grave”, afirmă reprezentaţii Institutului Francez din România.

În cadrul competiţiei de scurtmetraje Once Upon a Time in Romania / A fost odată în România, Ambasada Franţei în România şi Institutul Francez din România vor acorda un premiu special. Acesta va fi decernat pe data de 14 decembrie 2017, cu ocazia Galei Anticorupţie.

Implicaţi-vă, vorbiţi despre actele de corupţie şi propuneţi soluţii pentru a contracara aceste fapte trimiţând scurtmetrajele şi clipurile voastre video organizatorilor proiectului Once Upon a Time in Romania / A fost odată în România, până pe 1 decembrie 2017. Filmele selecţionate vor fi ulterior disponibile online pentru a fi supuse judecăţii publicului şi a unui juriu de specialişti.

Condiţiile de participare şi criteriile de selecţie a finaliştilor se găsesc pe site-ul www.onceinromania.ro în secţiunea Film That!

Vocea şi actele voastre contează; voi sunteţi societatea!

Lucrările unuia dintre cei mai importanţi artişti plastici români contemporani se vor afla pe simezele Muzeului de Artă Timişoara în cadrul unei expoziţii-eveniment pentru oraşul de pe Bega. Este vorba despre cea mai mare expoziţie personală a lui Tudor BANUŞ organizată vreodată în România.

Vernisajul va avea loc vineri, 17 noiembrie a.c., de la ora 18.00, în Sala Barocă a Muzeului de Artă Timişoara, din Piaţa Unirii, nr. 1. Vor prezenta: Oana IONEL, curator al expoziţiei şi istoricul Victor NEUMANN, director al Muzeului de Artă Timişoara. În cadrul evenimentului, violoncelista Alexandra GUŢU va susţine un recital.

Curatorii expoziţiei, Oana Ionel şi Nicolae Velciov, propun publicului Muzeului de Artă Timişoara un parcurs prin vasta operă a lui Tudor Banuş, incluzând patru capitole: lucrări ale artistului apărute în importante publicaţii din lume precum: Le Monde, New York Times, Die Zeit, Le Figaro etc.; lucrări apărute în Observatorul Cultural din seria Tandem; seria desenelor cu zmei care au fost rodul colaborării cu scriitorul Mircea Cărtărescu pentru Enciclopedia Zmeilor; alfabetul suprarealist al artistului.

Artistul s-a născut la Bucureşti în 1947 şi s-a stabilit la Paris în 1972. Tudor Banuş a urmat studiile Universităţii de Arhitectură din Bucureşti şi ale Ecole Superieure de Beaux Arts din Paris, cariera sa fiind dedicată artei plastice, în special graficii. A avut peste 60 de expoziţii personale la Paris, New York, Geneva, Viena, Londra sau München. A ilustrat cărţi de fraţii Grimm, Jules Verne, Thomas Jefferson, Jack London, Doris Lessing, Mircea Cărtărescu, Ion Barbu sau Ştefan Foarţă. În anul 1979, a obţinut premiul pentru cea mai frumoasă carte pentru tineret cu „Muzicanţii din Bremen” după fraţii Grimm. A ilustrat coperţile unor reviste celebre, precum The New York Times, Le Monde, Die Zeit, Le Pointe, etc.

Ampla expoziţie personală a lui Tudor Banuş organizată de Muzeul de Artă Timişoara, precum şi publicarea unui catalog cu lucrările artistului atrag atenţia asupra unei creaţii de excepţie. Inspirată de literatură, istorie, politică şi filozofie, graficalui Tudor Banuş este rezultatul talentului unui mare desenator, pentru care jocul formelor şi al chipurilor e un prilej de a regândi şi a problematiza condiţia umană. Descoperim în arta aceasta oraşul global cu multiplele lui faţete, dar mai ales trăirile personale ale artistului. O gândire şi o simţire libere de prejudecăţi şi ideologii îl susţin pe Tudor Banuş în reinventarea universului transcultural, ecumenic şi cosmopolit avându-şi originile în Renaştere şi Iluminism. Desenând, artistul interoghează tot ceea ce îi iese în cale şi o face apelând la un limbaj în care realitatea şi fantasticul se întrepătrund, declară Victor Neumann, directorul Muzeului de Artă Timişoara.

Esenţa operei lui Tudor Banuş provine în mod paradoxal din asocierea unei realităţi dure, reflectată de exuberanţa sa interioară şi de imaginaţia sa fără margini, cu spiritul ludic şi al fanteziei. Chiar dacă pe de-o parte crează contexte apocaliptice, care nu par a prevesti ceva bun, pe de altă parte imprima şi un fel de optimism prin notele de umor care apar în multe din desenele şi picturile sale, spune Oana Ionel, curatorul expoziţiei.

Retrospectiva Tudor Banuş se va afla pe simezele Muzeului de Artă Timişoara pănă în 1 martie 2018, putând fi vizitată zilnic, între orele 10 şi 18 (luni închis).

La mijloc de noiembrie, sunteţi aşteptaţi la film. În perioada 14-16 noiembrie, în Sala Polivalentă a Bibliotecii UPT, vor avea loc ZILELE FILMULUI BRAZILIAN, eveniment ajuns la cea de-a doua ediţie. Proiecţiile vor avea loc de la ora 18.00, iar intrarea este liberă.

Ediţia din 2017 a Zilelor Filmului Brazilian propune publicului şi expoziţia de fotografie BRAZILIAN LAND&PEOPLE, expoziţie comună a fotografilor brazilieni André Alves, Lalo de Almeida, Bruno Zanza, Christian Knepper, Carlos Goldgrub, Felipe Goifman, Roberta Guimarães, José Caldas, Zig Koch, Ricardo Teles, Caio Borghoff, Araquém Alcântara, Albani Ramos. Fotografiile surprind oameni şi locuri de o frumuseţe aparte de pe teritoriul brazilian.

Expoziţia va fi deschisă miercuri, 15 noiembrie, de la ora 17.30, în Holul central al BUPT, de către secretar Felipe Sequeiros, diplomat la Ambasada Braziliei în România. Curator este arh. M.C. Donici.

Proiecţia filmelor se va desfăşura după următorul program:

Marţi, 14 noiembrie

ora 18.00 – Meu nome não é Johnny (Numele meu nu este Johnny)

Povestea adevărată a lui João Guilherme Estrella (“Johnny”), un tânăr care devine cel mai mare traficant de cocaină din Rio de Janeiro la începutul anilor ‘90.

Regia: Mauro Lima (2008), 2h4min.

Filmul este subtitrat în limba română.

Miercuri, 15 noiembrie

ora 18.00 – Central do Brasil (Gara centrală)

Filmul este povestea emoţionantă a unei foste învăţătoare, Ana, care scrie scrisori pentru emigranţii analfabeţi ajunşi în gara din Rio, şi un copil de 9 ani, Josue, a cărui mamă decedează într-un accident de maşină. Cei doi pornesc în căutarea tatălui pe care tânărul nu l-a cunoscut niciodată.

Filmul a obţinut foarte multe premii, printre cele mai importante fiind Globul de aur pentru cel mai bun film străin (1999) şi Ursul de aur pentru cel mai bun rol feminin acordat actriţei Fernanda Montenegro (1998).

Regia: Walter Salles (1998), 1h53 min.

Filmul este subtitrat în limba română.

Joi, 16 noiembrie

ora 18.00 – Palhaço (Clovnul)

Bejamin şi tatăl său sunt doi clovni într-un circ sărac care se deplasează în interiorul ţării. Benjamin vrea să renunţe la viaţa nomadă şi de sacrificiu a circului, dar realizează că nu are nici măcar documente de identitate. Filmul povesteşte viaţa acestuia şi întâlnirea cu diferiţi oameni până la deznodământul surprinzător.

Regia Selton Mello (2011), 1h28min.

Filmul este subtitrat în limba engleză.

Evenimentul este organizat în parteneriat cu Ambasada Braziliei la Bucureşti.

În fiecare toamnă târzie, teatrul clasic îşi dezvăluie poveştile la Arad. Cea de-a 23-a ediţie a Festivalului de Teatru Clasic din Arad se va desfăşura în perioada 11-19 noiembrie 2017, reunind 12 trupe din Bucureşti şi din ţară, împreună cu regizori apreciaţi ai momentului şi cu actori profesionişti ce duc povara poveştilor neîmpărtăşite.

Maria Zărnescu, selecţionerul Festivalului, ne atrage atenţia asupra unui lucru: teatrul este o poveste frumoasă, veniţi de gustaţi din ea!

„Într-o lume ce reacţionează mai bine la ştiri decât la poveşti, un Festival de Teatru Clasic poate părea o fantezie. Şi totuşi… sărbătoarea teatrală de la Arad a ajuns la cea de-a XXIII-a ediţie. Spectacolele alese în 2017 deapănă poveşti clasice de viaţă, indiferent când s-au petrecut ele în imaginaţia scriitorilor. Poveşti cu mult umor, pentru că… trebuie să vă spun ceva foarte serios: cu umorul nu e de glumit. E singurul nostru sprijin în noianul de ştiri, catastrofe, reclame, lozinci, sau frustrări ce ne invadează existenţa. Nu se va demoda nicicând, iar zâmbetul va răsări întotdeauna printre lacrimi. Nu doar pe scenă, ci şi în viaţă,” declară Maria Zărnescu – selecţionerul Festivalului de Teatru Clasic, Arad, 2017.

Iubitorii de teatru sunt aşteptaţi să descopere poveştile celor 10 zile de Festival la Teatrul Clasic „Ioan Slavici” Arad. Spectacolele se vor desfăşura după următorul program:

Sâmbătă, 11 noiembrie

19.00 – Sala Mare

„Geniul crimei” de George F. Walker – PREMIERĂ

Regia: Antonella Cornici

Producător: Teatrul Clasic „Ioan Slavici” Arad

Durata: 1h 20min (fără pauză)

Spectacol recomandat tinerilor peste 16 ani!

Duminică, 12 noiembrie

17.00 – Sala Studio

„Don Juan” , adaptare după J.B.P. Molière

Regia: Andrei şi Andreea Grosu

Producător: Teatrul de Comedie Bucureşti

Durata: 1h 20min (fără pauză)

19.00 – Sala Mare

„Avarul”, adaptare de Cristi Juncu, după J.B.Molière

Regia: Cristi Juncu

Producător: Teatrul  „Toma Caragiu” Ploieşti

Durata: 1h 50min (fără pauză)

Luni, 13 noiembrie

19.00 – Sala Mare

„O scrisoare pierdută” de I. L. Caragiale

Direcţia de scenă: Victor Ioan Frunză

Producător: Teatrul Metropolis Bucureşti

Durata: 2h 45min (cu pauză)

Spectacol recomandat tinerilor peste 14 ani !

Marţi, 14 noiembrie

19.00 – Sala Mare

„Soldatul de ciocolată” de George Bernard Shaw

Regia: Andrei Şerban

Producător: Teatrul Odeon Bucureşti

Durata: 2h 25min (cu pauză)

Miercuri, 15 noiembrie

17.00 – Sala Studio

„Un tramvai numit dorinţă” de Tennessee Williams

Regia: Tom Dugdale

Producător: Teatrul Maghiar de Stat Cluj

Durata: 2h 20min (fără pauză)

Spectacol în limba maghiară, supratitrat în limbile română şi engleză

19.30 – Sala Mare

„Crima din strada Lourcine” de Eugène Labiche

Regia: Felix Alexa

Producător: Teatrul Naţional „I.L. Caragiale”din Bucureşti

Durata: 1h 05min (fără pauză)

Joi, 16 noiembrie

19.00 – Sala Mare

„Shakespeare, Sonnet 66”

Regia: Kokan Mladenović

Producător: Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timişoara

Durata: 1h 20min (fără pauză)

Spectacol în limbile maghiară şi engleză, subtitrat în limba română

Vineri, 17 noiembrie

18.00 – Sala Mare

„Fluturii sunt liberi” de Leonard Gershe

Regia: Erwin Şimşensohn

Producător: Teatrul Excelsior Bucureşti

Durata: 1h 55min (fără pauză)

Sâmbătă, 18 noiembrie

19.00 – Sala Mare

„Deşteptarea primăverii” de Frank Wedekind

Regia: Vlad Cristache

Producător: Teatrul Mic Bucureşti

Durata: 3h (cu pauză)

Spectacol cu publicul pe scenă

Spectacol recomandat tinerilor peste 15 ani!

Duminică, 19 noiembrie

17.00 – Sala Studio

„Grand Hotel Caragiale”, după texte de I. L. Caragiale

Regie colectivă

Producători: Trupa Ţais Cluj-Napoca şi Teatrul Naţional „Lucian Blaga” Cluj-Napoca

Durata: 1h

19.00 – Sala Mare

„Scripcarul pe acoperiş”

Un musical de Joseph Stein, după povestirile lui Shalom Alecheim

Regia: Korcsmáros György

Producător: Teatrul „Regina Maria” Oradea

Durata: 3h (cu 2 pauze)

Biletele şi abonamentele se pot achiziţiona online, accesând platforma www.biletmaster.ro, precum şi de la agenţia teatrală de luni până vineri, în intervalul orar 10.00 – 14.00 şi 17.00 – 19.00.

În perioada 10 noiembrie 2017 – 25 februarie 2018, în premieră naţională la Muzeul Naţional al Banatului din Timişoara, va fi prezentată expoziţia internaţională „Heinrich Schliemann – Descoperitorul Troiei”.

Expoziţia este o colaborare cu Muzeul de Pre- şi Protoistorie din Berlin şi prezintă viaţa şi cariera marelui arheolog Heinrich Schliemann (1822-1890). Alături de colecţia de obiecte şi manuscrise personale a celebrului descoperitor german donată muzeului din Berlin, vizitatorii vor putea admira artefacte unice, alese din descoperirile făcute la Troia şi Micene.

Expoziţia se adresează publicului larg şi are ca obiectiv prezentarea unei personalităţi de marcă a arheologiei, care prin dedicaţia lui a contribuit masiv atât la fundamentarea metodelor de cercetare, cât şi la prezentarea rezultatelor acestora tuturor iubitorilor de istorie.

Dacă vorbim de Homer, ne gândim, de la bun început la Troia, iar atunci când vorbim de Troia, nu putem să disociem oraşul homeric de cel care l-a scos la lumină. Pasiunea lui nemărginită pentru poemele homerice l-a determinat să caute adevărul efectuând cercetări arheologice în cele mai reprezentative monumente istorice ale civilizaţiei mediteraneene de la sfârşitul mileniului al II-lea a. Chr.: Micene, Tirinth, Orchomenos şi Troia. Trecerea de la căutătorul de comori la arheologul cu metode clare de cercetare poate fi înţeleasă doar prin prezentarea rezultatelor săpăturilor lui Heinrich Schliemann, ilustrate în această expoziţie de artefacte arheologice şi imagini reprezentative. Din păcate, imensa şi preţioasa colecţie a lui H. Schliemann, donată muzeului din Berlin, a suferit vicisitudinile celui de-al doilea război mondial. În prezent, o parte din artefactele descoperite la Troia se află în Rusia, fiind considerate pradă de război, declară organizatorii expoziţiei-eveniment.

Expoziţia internaţională „Heinrich Schliemann – Descoperitorul Troiei” aduce pentru prima dată în România vase ceramice şi de argint, idoli de marmură, obiecte de bronz etc.. De asemenea, în cadrul acestei expoziţii poate fi admirată măestria orfevrarilor care au creat obiectele din aşa numită „comoară a lui Priam”, aduse în replică la Timişoara, orginalele aflându-se la Muzeul de Artă Puskin din Moscova.

Aducerea acestor bunuri muzeale de excecepţie a fost posibilă datorită fondurilor generoase alocate de către Consiliul Judeţean Timiş şi a strânselor legături culturale şi ştiinţifice dintre Muzeul Naţional al Banatului şi Muizeul de Pre- şi Protoistorie din Berlin.

Teatrul German de Stat Timişoara (TGST) găzduieşte cea mai nouă producţie a Asociaţiei Reactor de creaţie şi experiment din Cluj-Napoca. Spectacolul „Detaşat” de Alexandra Voivozeanu, în regia lui Cristian Ban, va fi prezentat vineri, 10 noiembrie 2017, la ora 19.30, în sala Teatrului German. Spectacolul se joacă în limba română.

Textul spectacolului „Detaşat” este scris de Alexandra Voivozeanu. Regia şi scenografia sunt semnate de Cristian Ban. Distribuţia îi reuneşte pe actorii Alexandra Caras, Cătălin Filip şi Lucia Mărneanu. „Detaşat” este un colaj care include poveşti ficţionalizate ale românilor care lucrează în Germania, în construcţii şi industria cărnii, explicaţii despre sistemul de migraţie prin detaşare, precum şi inserţii personale. Textul se concentrează pe povestea unei femei care lucrează într-un abator din Germania şi include atât istoria plecării ei în străinătate, cu ce speră şi ce găseşte în realitate, cât şi perspectiva celorlalţi (actori economici), care profită material de pe urma migraţiei ei.

Piesa „Detaşat” a fost scrisă vara aceasta în cadrul proiectului Drama 5 – rezidenţe de scriere dramatică. Timp de o lună, şase autori au participat în cadrul proiectului organizat de Reactor de creaţie şi experiment la întâlniri cu mentorul Alina Nelega, la discuţii şi lecturi. Rezultatul: şase piese de teatru, diverse ca teme şi abordare, dar care vorbesc fiecare despre problematici actuale, ce reprezintă un punct de interes esenţial pentru autorii lor. Cinci dintre ele au avut spectacole-lectură săptămânale la Librăria Cărtureşti din Cluj, iar a şasea a fost aleasă pentru montare de către regizorul Cristian Ban şi a avut premiera în 1 noiembrie la Reactor.

În cadrul aceluiaşi turneu, spectacolul va mai fi prezentat la Teatrul Naţional „Marin Sorescu” din Craiova în 12 noiembrie şi la Centrul de Teatru Educaţional Replika din Bucureşti în 14 noiembrie.

Biletele pot fi achiziţionate la casieria Teatrului German (str. Alba Iulia nr. 2), precum şi cu o oră înainte de începerea spectacolelor sau online pe paginile teatrulgerman.ro şi biletmaster.ro. Interfaţa online oferă şi posibilitatea cumpărării şi tipăririi biletelor la calculatorul personal.