Pagini de Cultura

Bianca Fota şi Gigel Ungureanu, star-uri ale Operei Naţionale din Bucureşti, vor fi protagoniştii celui de-al cincilea eveniment al Festivalului Internaţional Timişoara Muzicală 2012. Ei vor dansa miercuri, 16 mai, de la ora 19, pe scena Operei Naţionale Române din Timişoara, într-un spectacol excepţional: baletul “Giselle”, al compozitorului Adolphe Charles Adam.

Născută la Timişoara, balerina Bianca Fota  a absolvit Colegiul Naţional Ion Vidu, fiind distinsă cu Premiul I la trei Olimpiade Naţionale de Balet consecutive. Din 2003 dansează pe scena Operei Naţionale din Bucureşti, a cărei solistă a devenit patru ani mai tărziu. Graţia ei desăvârşită, maniera de dans expresivă şi senzuală, tristeţea, bucuria, dramatismul pe care le induc înspectacole intervenţiile ei, fac din baletul clasic nu o artă exclusivistă a celor puţini, ci o experienţă deosebită pentru toţi cei dornici de emoţii intense.

Gigel Ungureanu este, din anul 2006, prim-solist al Operei Naţionale din Bucureşti, după ce a deţinut acelaşi statut, încă din anul 1995, la Teatrul de Balet “Oleg Danovski” din Constanţa. Repertoriul său cuprinde cele mai importante partituri din arealul clasic al baletului, însă Gigel Ungureanu a dansat roluri solistice şi în spectacole de balet contemporan, “Mozzartissimo”, “Requiem”, “Anotimpurile” de A. Vivaldi, “Furtuna” dupa piesa omonimă a lui Shakespeare.

În sceptacolul de miercuri, orchestra Operei din Timişoara va fi condusă de maestrul Peter Oschanitzky (Croaţia), descendent al unei ilustre familii de artişti din Timişoara. Itinerariul său artistic cuprinde întreg mapamondul, la pupitrul celor mai importante orchestre, iar cariera sa pedagogică este indisolubil legată de două oraşe: Timişoara şi Osjiek (Croaţia). Maestrul Petru Oschanitzky şi-a înscris numele în galeria compozitorilor români contemporani cu lucrări camerale, lied-uri şi opereta “Ljepa nasa slavonska”. Este Cetăţean de onoare al Timişoarei, laureat al Premiului Pantheon în Italia, la Pescara, şi Doctor în muzică al Universităţii Belford din SUA.

Actuala producţie a Operei timişorene cu baletul “Giselle” este realizată de coregrafa Carmen Cojocaru (după coregrafia clasică a lui Marius Petipa), iar scenografia este creaţia Krisztinei Nagy. “Giselle” aparţine stilului supranumit “baletul alb” şi a avut premiera mondială în 1841, la Academia Regală de Muzică din Paris.

Sâmbătă 19 mai 2012, Sala de concerte a C.N.A. “Ion Vidu” din Timişoara găzduieşte ultimul spectacol de balet al sezonului, preluat prin satelit de la Royal Opera House Londra: “La fille mal gardée” (Fiica prost păzită), un balet în două acte, în coregrafia marelui maestru coregraf britanic Sir Frederick Ashton, pe o muzică semnată de Ferdinand Hérold.

Având origini într-o lucrare văzută pentru prima oară la Bordeaux în 1789, “La fille mal gardée” a fost pusă în scenă de către mai mulţi coregrafi ai sec. XIX.  Legendarul Sir Frederick Ashton a reuşit aducerea cadrului acţiunii în sec. XX, generând astfel rapid un spectacol clasic de balet, rămas continuu în repertoriul The Royal Ballet.

Încă de la premiera sa triumfătoare, ţinută în urmă cu mai bine de 40 de ani, în ianuarie 1960, baletul lui Sir Ashton “La fille mal gardée” a fost apreciat ca fiind una dintre cele mai fericite creaţii ale sale.

O lucrare fermecătoare, având ca subiect central o poveste de dragoste rurală, din peisajul idilic Constable, al imaginaţiei lui Sir Ashton. Este povestea simplă a Lisei, a peţitorului ei Colas, cât şi a omnipotentei văduve Simone, mama Lisei, cea care încearcă să-şi mărite fiica cu tânărul Alain (fiul unui vecin), tânăr deosebit de bogat dar cam prostovan… Amuzant şi emoţionant, «La Fille mal Gardee» este baletul perfect menit publicului de toate vârstele, fiind un spectacol la care iubitorii genului se vor întoarce cu aceeaşi plăcere, din nou şi din nou, spune Sorin Arădean, manager D’STARS, promotorul evenimentului la Timişoara.

În rolurile principale, publicul îi va putea admira pe balerinii Roberta Marquez (Lise), Steven McRae (Colas), Philip Mosley (Simone), Ludovic Ondiviela (Alain). Decorurile poartă semnătura lui Osbert Lancaster, iar la pupitrul dirijoral va sta Barry Wordsworth.

Spectacolul de la Londra se difuzează Live pe satelit miercuri, 16 mai 2012, ora 21.30 ora României. Totuşi, întrucât ora de începere este destul de improprie pentru România (baletul durează aprox. 2h 30m), D’STARS oferă publicului timişorean acest spectacol în regim Live decalat, sâmbătă, 19 mai 2012, ora 19.00.

Biletele costă 40 lei, iar pensionarii au o reducere de 50%. De asemenea, fiecare copil însoţit de câte un părinte are gratuitate. Biletele pot fi achiziţionate de la casieria Cinema Timiş, zilnic între orele 16.00-20.00.

Capitala Banatului se pregăteşte de un nou festival! În perioada 15-20 Mai 2012, Facultatea de Muzică a Universității de Vest din Timișoara organizează cea de-a XXII-a ediție a Festivalului Internațional Timișoara Muzicală Academică. Toate acțiunile programate pe agenda festivalului se înscriu în tematica acestei ediții: Reflecţii ale muzicii tradiţionale româneşti în creaţia cultă.

Programul diversificat, deosebit de atractiv, cuprinde muzică vocală, instrumentală, fanfară, un spectacol folcloric și în încheiere, un concert coral.

Invitații speciali ai acestei ediții sunt prof. univ. dr. Otilia Hedeşan – care va susține un Workshop “despre autentic”, conf. univ. dr. Bianca Manoleanu și conf. univ. dr. Remus Manoleanu de la Universitatea Națională de Muzică din București și corul Svetozar Markovic din Serbia – formație premiată la cele mai importante competiții din Europa.

Intrarea este liberă la toate evenimentele.

PROGRAMUL FESTIVALULUI TIMIŞOARA MUZICALĂ ACADEMICĂ 2012

Marţi, 15 mai

orele 15.00 – 17.00, WORKSHOP: Tehnica vocală versus expresie în arta lied-ului, susţinut de Conf. Univ. Dr. Bianca Manoleanu şi Conf. Univ. Dr. Remus Manoleanu (Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti) – Sala Orpheum a Facultăţii de Muzică

ora 19.00, CONCERT: Formaţii camerale – clasa Conf. univ. dr. Ioan Fernbach, orchestra de suflători a Facultăţii de Muzică (conducerea muzicală: asist. univ. dr. Cosmin Hărşian). În program lucrări de D. Şostakovici, A. Piazolla şi Aranjamente folclorice pentru orchestră de suflători de C. Părău, Gh. Huţu, Al. Marian, C. Fanciali şi Gh. Horşia – Aula Magna “Ioan Curea” a Universităţii de Vest din Timişoara

Miercuri, 16 mai

ora 16.00, WORKSHOP: Despre autentic. Analiza de caz: cântăreţul Slobodan Marcovici. Participă Nicoleta Muşat, Corina Popa, Monica Vlad, Diana Dragoş, Eliana Popeti, Miljana Uscatu, Eufrozina Greonjanc, Ionuţ Suciu, Sebastian Petrişor – Sala 101, Universitatea de Vest

ora 18.00, RECITAL VOCAL – INSTRUMENTAL al studenţilor facultăţii de muzică – Sala Orpheum a Facultăţii de Muzică

Joi, 17 mai

ora 19.30, CONCERT DE MUZICĂ TRADIŢIONALĂ susţinut de Ansamblul de Muzică Tradiţională al Facultăţii de Muzică instruit de C.D.A. Dr. Marius Cîrnu. În program Suite vocal – instrumentale de muzică tradiţională românească din Banat, solişti Stana Stepanescu, Luminiţa Safta, Georgiana Viţa, Florin Boita, Cătălin Badea – Aula Magna “Ioan Curea” a Universităţii de Vest din Timişoara

Vineri, 18 mai

ora 19.00, RECITAL VOCAL susţinut de conf. univ. dr. Marius Manyov, lect. univ. dr. Silviana Cîrdu, asist. univ. drd. Ioana – Mia Iuga, lect. univ. dr. Aida Marc – Sala Orpheum a Facultăţii de Muzică

Sâmbătă, 19 mai

orele 10.00 – 12.00, SIMPOZION: Reflecţii ale muzicii tradiţionale româneşti în creaţia cultă, Secţiunea I, studenţi şi masternazi ai Facultăţii – Sala Orpheum a Facultăţii de Muzică

orele 13.00 – 15.00, SIMPOZION: Reflecţii ale muzicii tradiţionale româneşti în creaţia cultă, Secţiunea II, cadre didactice ale Facultăţii – Sala Orpheum a Facultăţii de Muzică

Duminică, 20 mai

ora 19.00, CONCERT CORAL: Corul “Svetozar Markovic” (Serbia) – Sala “Mihai Perian” a Colegiului Naţional de Artă “Ion Vidu”

Eveniment de neratat pentru iubitorii de muzică electronică din Timişoara. Artistul german Sebastian Arnold (Berlin) va susţine în seara de marţi, 15 mai 2012, de la ora 21, la clubul Setup Venue (str. Pestalozzi, nr. 22) un drumset live experimental.

Sebastian Arnold aduce pe scenă un one-man-performance cu tobe, sintetizatoare şi o electronică proprie, spărgând graniţele dintre muzica electro, post-rock, jazz şi indietronica. Conectând drumset-ul la instrumentalul electronic, el reuşeşte o combinaţie a tuturor acestor genuri muzicale. Prin suprapunerea loop-urilor, sample-urilor realtime şi folosind sintetizatoarele, izbuteşte să improvizeze precum un muzician de jazz. Ceea ce rezultă până la urmă este un flux de energie al muzicii electronice IDM, precizează reprezentanţii Centrului Cultural German, organizatorul evenimentului la Timişoara.

Sebastian Arnold a lansat ideea unui drumset conectat în anul 2008, sub numele de „mad scientist drummer”, iar albumul cu acelaşi nume a devenit în scurt timp un indiciu ascuns pentru scenele muzicii experimentale şi electronice berlineze. Artistul a scos mai multe albume sub propriu său label beeah-music, printre care şi cele două albume solo “mad scientist drummer” şi “Attempt to change a running system e.p.“, iar muzica sa este deseori întâlnită ca soundtrack în filme internaţionale.

Muzicianul berlinez îşi petrece o bună parte din timpul său în turnee prin cluburile din Germania şi din restul Europei, iar pe timpul verii îşi prezintă muzica unui public lărgit în cadrul diverselor festivaluri de muzică.

Buddha, aur, mătăsuri şi o poveste de iubire imposibilă. Timişoara Muzicală devine pentru o seară capitala celei mai exotice ţări imaginare: Ţara Surâsului! Opereta lui Franz Lehar, cu un libret scris de Ludwig Herzer şi Fritz Löhner, revine pe scena Operei Naţionale Române Timişoara vineri, 11 mai 2012, de la ora 19, în cadrul celei de-a XXXVII-a ediţii a Festivalului Internaţional Timişoara Muzicală.

O ţară exotică, luxuriantă, luminată de lampioane şi vegheată de un Buddha de aur. Opulenţă, rochii elegante, pantaloni brodaţi cu fir şi paiete, chimonouri şi evantaie cu dragoni pictaţi, un costum cu pene albastre ca o pasăre de pradă pentru personajul malefic şi papucii cu ciucuri vor da indicii clare că Ţara imaginară a surâsului, în care lucruri uluitoare se succed ameţitor, este China mătăsurilor de lux şi a puterii absolute care stă pe un tron de aur. Un spectacol-eveniment în care îl veţi recunoaşte pe baritonul Cristian Rudic într-un rol de « eunucă » în travesti, îmbrăcat în roz şi încălţat cu papuci cu canafuri, dansând cu un haz nebun Dansul evantaiului, veţi asista la un Charleston dansat de o chinezoaică şi un vienez, iar balerinul Alexandru Pîntea va face adevărate acrobaţii în Dansul săbiilor, promit realizatorii spectacolului – o montare sub semnătura regizoarei Marina Emandi Tiron –, a cărui coregrafie este concepută de Carmen Cojocaru, iar scenografia este creaţia Getei Medinski.

Rolul Prinţului Sou Choong va fi interpretat de tenorul Cristian Bălăşescu, soprana Mihaela Marcu va juca rolul Lisa, iar la conducerea muzicală a spectacolului în festival se va afla dirijorului Victor Dumănescu (Cluj Napoca).

Premiera absolută a operetei lui Franz Lehar – povestea dulce-amăruie, cu hohote de râs şi lacrimi fierbinţi, a unei iubiri imposibile – s-a produs la Viena, în 1923, cu titlul Jacheta aurie. În 1929, la Berlin, spectacolul s-a jucat cu titlul Ţara Surâsului.

Foto © fotosen.ro

Premieră lirică naţională la Timişoara! Iubitorii de operă din oraşul de pe Bega au ocazia să-l asculte live pe legendarul tenor Plácido Domingo, titularul rolului principal din opera Cyrano de Bergerac de Franco Alfano. Pus în scenă de binecunoscutul regizor român Petrică Ionescu, spectacolul va fi transmis prin satelit, fiind preluat de la renumita casă de operă madrilenă Teatro Real (Teatrul Regal) Madrid.

Alături de Plácido Domingo (Cyrano), distribuţia îi mai cuprinde pe soprana americană Sondra Radvanovsky (Roxana), mezzo-soprana austriacă Doris Lamprecht (Soeur Marthe), cât şi pe baritonul spaniol Àngel Òdena (De Guiche). Bagheta dirijorală îi va aparţine lui Pedro Halffter Caro.

Opera Cyrano de Bergerac, o comedie eroică în 4 acte, şi-a avut premiera mondială la Roma, în ianuarie 1936, premiera pariziană având loc la câteva luni după aceea, în luna mai a aceluiaşi an. Deşi Franco Alfano stabilise că libretul va fi scris în limba franceză, totuşi, datorită obiceiurilor acelor vremuri, opera a fost interpretată în limba italiană. În vremurile de faţă Cyrano de Bergerac este interpretată în limba franceză, pe un libret de Henri Cain, având la bază piesa de teatru omonimă a dramaturgului francez Edmond Eugène Rostand.

Cyrano de Bergerac, gardian dar şi poet, este posesor al unui nas enorm, meteahnă care îl face să fie convins că nici o femeie nu-l va putea iubi vreodată. În compensaţie la beteşugul său fizic, s-a făcut renumit la Paris, pentru curajul personal şi farmecul verbului său. În schimb Roxane, frumoasa şi înstărita verişoară a lui Cyrano, este curtată de tot felul de peţitori. Atunci când, după un duel spectaculos cu un individ care îi agasa verişoara, Cyrano primeşte un mesaj urgent de la Roxane, conţinutul mesajului îl încurajează să creadă că ar putea fi iubit de către aceasta. Îşi dă totuşi seama că mesajul verişoarei sale face trimiteri la o idilă imaginară, pe care Roxane o tânjeşte cu tânărul şi chipeşul Christian de Neuvillette, gardian personal al căpitanului de Castel-Jaloux. Lăsându-şi la o parte propriile sentimente nutrite pentru Roxane, Cyrano îşi oferă creştineşte capacitatea sa deosebită de exprimare, spre a-l ajuta pe Christian în câştigarea inimii acesteia…, descrie spectacolul Sorin Arădean, manager D’STARS, promotorul evenimentului la Timişoara.

Regizorul spectacolului, nimeni altul decât artistul român Petrică Ionescu, este cunoscut publicului mondial pentru opere sau musicaluri concepute şi regizate la cele mai prestigioase case de operă, fiind şi autorul unor spectacole prezentate pe stadioanele din Amsterdam, Dusseldorf, Melbourne, Hamburg, Munchen, cât şi al spectacolului Aida prezentat publicului parizian, pe Stade de France, în prezenţa a peste 83.000 de spectatori per seară. Tot el a semnat şi muzicalul Romeo şi Julieta prezentat publicului francez, spectacol pentru care s-au vândut pe tot cuprinsul Franţei peste 1 milion de bilete!

Pe scena românească a ultimilor ani, este semnatarul regiei spectacolelor Oedipe (Enescu), Macbeth (Shakespeare), Burghezul gentilom (Molière), puse în scenă la Opera Naţională Bucureşti sau Teatrul Naţional Bucureşti.

Spectacolul de la Madrid se difuzează Live pe satelit joi 10 mai 2012, ora 21, ora României. Totuşi, întrucât ora de începere este destul de improprie pentru România (opera are o durată de aprox. 3 ore), D’STARS oferă publicului timişorean acest spectacol în regim Live decalat, sâmbătă 12 mai 2012, ora 19, la Sala de concerte a Colegiului Naţional de Artă “Ion Vidu”, Timişoara.

Biletele au preţul unic de 40 lei, putând fi cumpărate de la casieria Cinema Timiş, zilnic între orele 16-20.

Un celebru bariton coreean cu o voce monumentală şi două autentice vedete ale scenei lirice din Serbia sunt protagoniştii unuia dintre cele mai palpitante evenimente ale Festivalului Internaţional Timişoara Muzicală 2012: “Tosca” de Giacomo Puccini.

O montare a artiştilor bulgari Ognian Draganoff (regie) şi Boris Stoynov (scenografie), spectacolul îşi aşteaptă publicul sâmbătă, 5 mai, de la ora 19, fiind dirijat de David Crescenzi (Italia).

Baritonul coreean Seng-Hyoun Ko, cel care îl va interpreta pe maleficul Scarpia, a cucerit, începând cu anul 1990, scenele din Italia şi cele mai celebre teatre lirice ale lumii. A stîrnit admiraţia pe scenele din Florenţa, Atena şi Geneva, la Cordoba şi la Bilbao, în Tokyo şi Tel Aviv. A interpretat rolul Scarpia la Opera din Seoul, la Festivalul Pucciniano din Torre del Lago, la Teatrul din Padova şi la Festivalul Luglio Musicale Trapanese, la Teatrul din Avignon şi Opera din Hanburg.

Pentru rolul titular, revine la Timişoara soprana Dragana Radakovic, artistă într-o fulminantă ascensiune pe scena lirică europeană. Dragana Radakovic a interpretat pentru prima dată rolul Floria Tosca în stagiunea 2008-2009 a Teatrului Naţional din Belgrad, repurtând un mare succes cu această partitură şi în Italia, la Teatrul Alighieri din Ravena, cu Ricardo Frizza la pupitrul dirijoral. În anul 2008, artista a cântat într-un concert dedicat lui Giacomo Puccini la Palas del Art Valensia din Spania, alături de solişti de celebritate mondială precum Placido Domingo, Juan Pons, Mariella Devia si Daniela Barcellona.

Rolul Mario Cavaradossi va fi interpretat de unul dintre cei mai cunoscuţi artişti din Serbia, al cărui consistent portofoliu artistic cuprinde roluri principale pe scene din ţara sa şi din străinătate. Tenorul Nikola Kitanovski a debutat pe scena belgrădeană în 1990, chiar cu rolul din opera Tosca, iar în 1991 a fost distins cu premiul I la Concursul Internaţional “Katia Ricciarelli” de la Mantova, Italia.

Premiera mondială operei “Tosca” a avut loc pe 14 ianuarie 1900, la “Teatro Costanzi” din Roma.

Întregul program al Festivalului Timişoara Muzicală 2012 îl puteţi consulta AICI.

Sute de timişoreni au aplaudat, vineri seara, spectacolul care a inaugurat cea de-a XXXVII-a ediţie a Festivalului Internaţional Timişoara Muzicală. Opera Naţională Română din Timişoara a readus pe afiş o partitură celebră, primul titlu montat pe această scenă, în urmă cu exact 65 de ani, la 27 aprilie 2012: “Aida” de Verdi.

Artişti din Cehia, Bulgaria şi România au alcătuit o distribuţie memorabilă, de voci puternice, echilibrate: Anda-Louise Bogza (Praga) în rolul titular, Kamen Chanev (Sofia) – Radames, Liliana Mattei-Ciucă (Cluj-Napoca) – Amneris, Simonfi Sandor (Cluj Napoca) – Regele, basul Sorin Drăniceanu (Craiova) – Ramfis, Ştefan Ignat (Bucureşti) – Amonasro, Marius Zaharia – Mesagerul şi Nicoleta Colceiar – Marea Preoteasă. Spectacolul a fost dirijat de David Crescenzi (Italia).

Dramatismul in crescendo al operei, corurile binecunoscute, montarea impresionantă a regizorului bulgar Ognian Draganoff, decorurile monumentale ale lui Boris Stoynov, având ca element central patru piramide mobile, cu înălţimea unui edificiu cu două etaje, cu hieroglife precum cele descoperite în mormintele faraonilor din Egip, costumele luxuriante, dominate de auriu şi azuriu, scenele coregrafice captivante, atmosfera pasională au electrizat sala arhiplină a Operei, în prima seară a Festivalului.

Sosită din Valea Regilor, primăvara muzicală a Timişoarei continuă: până în 30 mai 2012, nouă spectacole de operă, operetă şi balet, cu invitaţi din ţară şi din străinătate, îi invită la delectare şi visare pe spectatori.

Programul FESTIVALULUI TIMIŞOARA MUZICALĂ, ediţia a XXXVII-a

Vineri, 27 aprilie, ora 18 (deschiderea festivalului): AIDA de G. Verdi, spectacol de operă aniversar – 65 de ani de la primul spectacol al Operei din Timişoara (27 aprilie 1947 – 27 aprilie 2012);

Miercuri, 2 mai, ora 19: BAL MASCAT de G. Verdi, spectacol de operă;

Sambata, 5 mai, ora 19: TOSCA de G. Puccini, spectacol de operă;

Vineri, 11 mai, ora 19: ŢARA SURÂSULUI de Fr. Lehar, dpectacol de operetă;

Miercuri, 16 mai, ora 19: GISELLE de Ch. Adam, spectacol de balet;

Vineri, 18 mai, ora 19: VOIEVODUL ŢIGANILOR de J. Strauss, spectacol de operetă;

Vineri, 25 mai, ora 18: CINE CÂNTĂ ACOLO?, spectacol de balet al Teatrului Naţional de Operă şi Balet din Belgrad (Serbia);

Luni, 28 mai, ora 19: BĂRBIERUL DIN SEVILLA de G. Rossini, spectacol de operă;

Miercuri, 30 mai, ora 19 (închiderea festivalului): GALA DE OPERĂ, OPERETĂ ŞI BALET.

FOTO (c) fotosen.ro