• Cultura nu înseamna sa citesti mult,
  • nici sa stii multe; înseamna sa cunosti mult.
  • Fernando Pessoa

Sărbătoarea primăverii… în noiembrie, la Teatrul Maghiar

Publicat de Pagini de Cultura 14 Noiembrie 2016 Comments Off

“Îmi place ideea de a contamina lumea cu ceva fresh, tineresc și energic!” declară Andrea Gavriliu, actriţă, dansatoare şi coregrafă care îşi va prezenta la Timişoara spectacolul “Sărbătoarea primăverii”, pe muzica lui Igor Stravinsky, realizat împreună cu trupa Studio M din Sfântu Gheorghe. Spectacolul de teatru-dans va fi găzduit de Teatrul Maghiar Csiky Gergely Timişoara marţi, 15 noiembrie, de la ora 19. Din distribuţie fac parte Gáll Katalin, Bajkó László, Nagy Eszter, Orbán Levente, Polgár Emília, Szekrényes László, Veres Nagy Attila.

“Sărbătoarea primăverii” este descrisă de către compozitorul rus Igor Stravinsky ca o lucrare muzical-coregrafică ce reprezintă un ritual păgân rusesc de sărbătorire a fertilităţii şi creativităţii specific primăverii. Ritualul se încheie cu autosacrificare: o fată special aleasă dansează până la epuizare.  Deşi muzica a fost compusă în 1913 pentru balet clasic, coregrafa Andrea Gavriliu propune un limbaj contemporan, energic, spectaculos, transpunând muzica în limbajul modern al teatrului fizic.

Andrea Gavriliu s-a născut în 1985 şi a absolvit actoria la Universitatea Babeş-Bolyai Cluj-Napoca. A lucrat la Teatrul Tineretului din Piatra Neamţ şi în ultimii ani s-a dedicat dansului şi coregrafiei. Timişorenii au avut de câteva ori ocazia de a vedea spectacolul  ei multipremiat “Zic Zac”, care a revoluţionat conceptul de teatru-dans în România printr-o abordare proaspătă şi dinamică.

Biletele costă 20 lei, respectiv 10 lei cu reducere, şi se pot cumpăra la casieria Teatrului Maghiar de Stat ”Csiky Gergely”, strada Alba Iulia nr. 2 de luni până vineri între orele 16-19, sau prin www.biletmaster.ro

Curtea miracolelor în… Curtea cu castan

Publicat de Pagini de Cultura 11 Noiembrie 2016 Comments Off

O călătorie în timp. O provocare. O seară de ţinut minte. Vreme de un ceas şi un pic, Curtea cu castan a Casei Artelor se transformă în cea mai interesantă curte din Cetate. Căci miracole şi întâmplări de tot soiul se vor petrece aici spre marea bucurie a celor care îndrăznesc să-i calce pragul într-o seară de vineri, 11 ale lui noiembrie.

De la orele 6 ale serii, aici va răsuna muzică aşa cum doar la curtile vechilor castelani se mai auzea, se va dansa aşa cum doar nobili şi domniţe ştiu să o facă. Şi cum doar în vremurile de demult se întâmpla, se vor petrece aici surprize care mai de care mai interesante.

Timişorenii sunt invitaţi să retrăiască atmosfera unică a vechilor curţi ale castelanilor la ”Curtea Miracolelor”, un spectacol de muzică şi dans cu actori, jongleri şi dansatori, animat de muzica menestrelilor. Barzii Timişoarei, tinerii artişti ai trupei Peregrinii, alături de invitaţii lor, actorii Teatrului Portabil vor recrea momente din istorie, aducând din nou în faţa publicului ritmuri, versuri, dansuri, tradiţii de mult uitate.Toate într-un singur spectacol memorabil, acompaniat de muzică live, spun organizatorii evenimentului.

Şi cum de farmecul şi misterul paşilor purtaţi prin vremuri trebuie să se bucure oricine are sufletul deschis, intrarea la evenimentul din Curtea cu castan este liberă. Evenimentul este organizat de Asociaţia Culturală Pentagon, cu sprijinul Direcţiei Judeţene pentru Cultură Timiş, cofinanţat de Consiliul Judeţean Timiş.

Regizorul luxemburghez Charles Muller montează la Teatrul German de Stat Timişoara

Publicat de Pagini de Cultura 10 Noiembrie 2016 Comments Off

Gong de premieră la Teatrul German de Stat. Regizorul luxemburghez Charles Muller montează la Timişoara spectacolul Deşteptarea primăverii, de Frank Wedekind, ale cărui prime reprezentaţii vor avea loc în acest sfârşit de săptămână, în sala TGST.

Noua producţie a teatrului de expresie germană din Timişoara va avea premiera sâmbătă, 12 noiembrie 2016, la ora 19.30, următoarea reprezentaţie fiind programată a doua zi, de la aceeaşi oră. Spectacolele au loc în sala Teatrului German şi beneficiază de traducere în limba română.

Decorul spectacolului este semnat de Helmut Stürmer, costumele de Ioana Popescu, iar light design-ul de Philippe Lacombe. Muzica este compusă de Miruna Boruzescu. Din distribuţie fac parte actorii Richard Hladik, Radu Vulpe, Ioana Iacob, Silvia Török, Enikő Blénessy, Radu Brănici, Rareş Hontzu, Niko Becker, Aljoscha Cobeţ, Harald Weisz, Horia Săvescu, Isa Berger, Ioana Niţulescu, Oana Vidoni, Franz Kattesch, Konstantin Keidel, Daniela Török, Boris Gaza, Isolde Cobeţ, Cristian Rudic şi Ida Jarcsek-Gaza.

Frank Wedekind a prelucrat în piesele sale moralitatea potrivnică pornirilor, vieţii. A demascat-o ca ipocrizie şi a pus-o faţă în faţă cu o viziune a lumii care celebrează viaţa şi sexualitatea. Libertatea şi frumuseţea oamenilor care îmbrăţişează sexualitatea le-a găsit numai la cei excluşi din societate: la circ, la escroci şi târfe, cu toate că apăreau într-o formă distorsionată. Piesa „Deşteptarea primăverii” îşi menţine actualitatea, „deoarece în continuare prejudecăţile considerate dispărute şi moralitatea dublă ipocrită bântuie prin viaţa noastră de zi cu zi, prin societatea noastră, prin politică, religie şi nu în ultimul rând prin political correctness-ul din prezent”, consideră scenograful spectacolului, Helmut Stürmer.

Charles Muller s-a născut la Luxemburg în 1953, începându-şi cariera de regizor în anul 1984. Între anii 1980 şi 2004 a predat la Facultatea de Teatru de la Universitatea de Muzică din Saarland, la Academia de Stat pentru Muzică şi Artele spectacolului din Stuttgart şi la Academia de Film din Ludwigsburg. Din september 2004, Charles Muller este directorul Teatrului Municipal Esch-sur-Alzette din Luxemburg.

Despre acest spectacol, regizorul Charles Muller declară: „În cele din urmă, piesa lui Wedekind aduce în prim-plan tematica minciunii şi consecinţele acesteia. Şi în prezent există un stres datorat solicitărilor crescânde, în ciuda Internetului şi a «iluminării» generale. Moritz moare din cauza unei supradoze de stres datorat solicitărilor crescânde, iar Wendla este minţită în fel şi chip până la moartea ei. Nimic nou, deci, în lumea noastră.

Sursa foto: www.teatrulgerman.ro

Festivalul de Arte Performative, pentru a doua oară la Timişioara

Publicat de Pagini de Cultura 3 Noiembrie 2016 Comments Off

17 elevi ai Colegiulului Naţional de Artă „Ion Vidu” vor participa alături de dansatori profesionişti în realizarea versiunii timişorene a spectacolului „School of Moon”, din cadrul Festivalului de Arte Performative Timişoara. Festivalul, aflat la a doua ediţie, va avea loc în perioada 5-6 noiembrie 2016, în organizarea Centrului Cultural German din Timişoara. Performance-uri de dans contemporan şi teatru, un film, un concert şi o instalaţie video compun programul ediţiei actuale. Artiştii de anul acesta provin din Germania, Franţa, Belgia, Israel şi România.

Spectacolul „School of Moon” va putea fi urmărit în Sala Mare a Teatrului Maghiar de Stat „Csiky Gergely”, în data de 6 noiembrie, de la ora 19.00.

Cei 17 elevi din Timişoara care vor participa la spectacol sunt: Mihoc Fia, Cojocaru Lorena, Cojocaru Daria, Andrei Bianca, Creţescu Irina, Drăgoi Sebastian, Ciucur Raluca, Mureşan Patricia, Ţurlui Naomi, Iovu Iris, Lontea Sergiu, Aradi Samira, Vălcăuan Karina, Romoniţă Maria, Tănase Lara, Ciucur Teodora şi Hrinţi Andreea.

În noul său proiect, „School of Moon”, coregraful Eric Minh Cuong Castaing aduce pe scenă doi dansatori, şase roboţi, 19 copii şi opt balerine. Copiii, adulţii şi roboţii construiesc împreună o societate futuristă, colonializată de corpuri în miniatură. Din secunda în care roboţii imită mişcările umane, graniţele dintre oameni şi maşini dispar rând pe rând.

Eric Minh Cuong Carstaing, împreună cu compania sa, Shonen, pune sub semnul întrebării reprezentările şi percepţiile corpului, confruntându-l cu noile tehnologii, cu noţiuni din realitate şi ficţiune, din artificial şi organic.

Născut în 1979 în Seine Saint-Denis, Eric Minh Cuong Castaing provine din artele vizuale: absolvent al şcolii Gobelins din Paris, a fost mulţi ani grafician în cinematograful de animaţie. Interesat de coregrafia în timp real, a descoperit în 1997 abordarea hip-hop sub îndrumarea maeştrilor Carlotta Ikeda şi Gyohei Zaitsu, şi a aprofundat coregrafia împreună cu artistul german Va Wöfl. După 2011 a început să coreleze dansul cu noile tehnologii (roboţi humanoizi, drone, realitate augmentată), în diferite performance-uri, filme şi instalaţii.

***

Festivalul de Arte Performative Timişoara, organizat de Centrul Cultural German şi Primăria Municipiului Timişoara, cu susţinerea Institutului Francez şi a Nationales Performance Netz Germania, a fost iniţiat anul trecut şi susţine titulatura Timişoara – Capitală Culturală Europeană 2021.

Curatorat de Ciprian Marinescu, festivalul propune două spectacole de dans contemporan semnate de Isabelle Schad şi Eric Minh Cuong Castaing, un performance work-in- progress de Olga Török, o instalaţie de Arkadi Zaides, un film de Jorge León şi un concert de Paul Dunca, toate prezintând perspective diferite ale artelor performative.

Programul Festivalului de Arte Performative

Sâmbătă, 5 noiembrie

Ora 17.00 – Fugen

Isabelle Schad/ Spectacol de dans contemporan

Sala Mare, Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timişoara

Ora 17.00 – Capture practice

Arkadi Zaides/ Instalaţie Video

Mansarda Facultăţii de Artă şi Design, Timişoara, str. Oituz 4

Ora 19.00 – Before we go

Jorge Leon/ Film

Ambasada, Strada Anton Seiller 2

Ora 21.00– Fluid

Paul Dunca şi Alexandru Bala/ Concert

Ambasada, Strada Anton Seiller 2

Duminică, 6 noiembrie

Ora 17.00 – Pe scurt/ In a nutshell

Olga Török/ Performance

Sala Studio, Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timişoara

Ora 17.00 – Capture practice

Arkadi Zaides/ Instalaţie Video

Mansarda Facultăţii de Artă şi Design, Timişoara, str. Oituz 4

Ora 19.00 – School of Moon

Erich Minh Cuong Castaing/ Shonen/ Spectacol de dans

Sala Mare, Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timişoara

Pentru cele trei spectacole care au loc la Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” biletul de intrare costă 16 RON (preţ întreg) şi 8 RON (preţ redus) şi pot fi achiziţionate în prealabil de la casieria sau de pe pagina web a teatrului. Pentru evenimentele care se desfăşoară la Ambasada şi la Mansarda Facultăţii de Artă şi Design intrarea este liberă.

Un nou eveniment la Teatrul Naţional din Timişoara: Dorian

Publicat de Pagini de Cultura 26 Octombrie 2016 Comments Off

Dansul, imaginile video şi muzica spun împreună o poveste despre cuvinte – acele cuvinte pe care nu îndrăznim niciodată să le rostim. Paradoxal, nici un cuvânt nu va fi rostit pe scena Sălii 2 a Teatrului Naţional Mihai Eminescu din Timişoara, sâmbătă, 5 noiembrie şi duminică 6 noiembrie, de la ora 19, în cadrul celor două reprezentaţii ale spectacolului Dorian. Un concept scenic construit în jurul unui singur actor-dansator, George Albert Costea, Dorian este un proiect ambiţios, care provoacă o întâlnire inedită: aceea dintre dansul contemporan şi arta video.

Dorian se construieşte plecând premisa pe cât de absurdă, pe atât de puternică şi de imposibil de ocolit, că sfârşitul lumii va veni în 24 de ore. În 24 de ore, lumea lui Dorian, aşa cum o ştie, nu va mai exista. Jocul dintre mişcarea fizică ce se naşte sub ochii spectatorului şi imaginile surprinse în proiecţiile video dezvăluie bogăţia unei vieţi trăite şi pe cale să se sfârşească în singurătate. Conceptul, regia şi coregrafia spectacolului sunt semnate de Oana Răsuceanu, scenarist / dramaturg, regizor şi coregraf, autor al unor spectacole precum Telefonul din colţul străzii (spectacol de teatru-dans, după texte de Cristian Popescu), Dear Diary (spectacol de dans, realizat cu sprijinul Teatrului Nottara din Bucureşti), cât şi o serie de spectacole pentru copii. Iulia Rugină, cunoscută publicului de film românesc pentru lung metraje ca Love Building şi Breaking News, semnează conceptul proiecţiilor video care recreează atmosfera puternic senzorială a vieţii lui Dorian. Directorul de imagine Adrian Câmpean, arhitectul şi artistul vizual Dan Adrian Ionescu, împreună cu Mizdan (pe parte de programare), întregesc echipa de creaţie a proiecţiilor video

Dorian este un spectacol realizat de Asociaţia Culturală Control N, cu sprijinul financiar al Ministerului Culturii şi al Andministraţiei Fondului Cultural Naţional.

„Teatru pe pâine”, la Teatrul Studenţesc Thespis

Publicat de Pagini de Cultura 24 Octombrie 2016 Comments Off

De duminică, la Casa de Cultură a Studenţilor din Timişoara se dă… „Teatru pe pâine”. Sub acest generic, Teatrul Studenţesc Thespis a pregătit o săptămână de ateliere de teatru şi spectacole. Cea de-a zecea ediţie a Festivalului „Teatru pe pâine” se desfăşoară în perioada 23-30 octombrie şi oferă publicului 6 spectacole, din care 3 invitate, şi un concert vesel cu Lipicioşii (BIS Sibiu).

Atelierele de improvizaţie şi arta actorului vor fi susţinute de actori invitaţi (Bogdan Sărătean – Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu, Sebastian Vâlcea, Petru-Silviu Văcărescu, Mirela Puia şi Mădălina Ghiţescu) având ca scop iniţierea şi perfecţionarea studenţilor amatori de teatru.

Programul reprezentaţiilor cuprinde 6 spectacole, dintre care 3 invitate (prezentate de Teatrul Senzorial Labirint „Asylum” şi Compania Teatrală „BIS” din Sibiu). Intrarea este liberă la toate spectacolele din spaţiile Casei Sudenţilor (Bv. Regele Carol nr. 9), inclusiv la concertul de încheiere susţinut de invitaţii sibieni în Cuib d’Arte!

Program

SPECTACOLE

Duminică, 23.10.2016

Ora 15.00

În culise – Teatrul Labirint „Asylum”

Joi, 27.10.2016

Ora 19.00

Regele moare – Teatrul Studenţesc Thespis

Vineri, 28.10.2016

Ora 19.00

Autoportret absurd de ţară – Teatrul Studenţesc Thespis

Sâmbătă, 29.10.2016

Ora 15.00

Metamorfoze – Teatrul Labirint „Asylum”

Ora 18.00

Monoloagele V. – Asociaţia Culturală „Diogene”

Duminică, 30.10.2016

Ora 18.00

Clandestino – Compania teatrală “BIS” Sibiu

Ora 21.00

Concert vesel cu Lipicioşii (BIS Sibiu) în Cuib d’Arte

ATELIERE de improvizaţie şi arta actorului

Duminică, 23.10.2016 – Duminică, 30.10.2016

- Mădălina Ghiţescu (Teatrul pentru Copii şi Tineret „Merlin” Timişoara)

- Petru-Silviu Văcărescu (Universitatea de Vest Timişoara)

- Sebastian Vâlcea (Teatrul Portabil)

- Mirela Puia (Teatrul Naţional Timişoara)

- Bogdan Sărătean (Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu)

Spectacole din Germania şi Polonia în deschiderea Festivalului Eurothalia 2016

Publicat de Pagini de Cultura 5 Octombrie 2016 Comments Off

Cea de-a şasea ediţie a Festivalului European de Teatru Eurothalia, organizat de Teatrul German de Stat Timişoara (TGST), se deschide cu spectacolele Sertare, o producţie She She Pop (Germania) şi „Dybbuk”, o producţie a Teatrului Evreiesc Ester Rachel Kamińska şi Ida Kamińska (Polonia).

Ediţia de anul acesta a Festivalului European de Teatru Eurothalia se va desfăşura în perioada 7-14 octombrie şi prezintă la Timişoara opere ale unor importante companii de teatru europene, precum SHE SHE POP, RIMINI APPARAT, TEATRUL MAXIM GORKI din Germania, MATARILE TEATRO din Spania, DOLLAR DADDY’S din Ungaria, precum şi spectacole realizate de creatori inovatori precum DAVID ESPINOSA, MAJA KLECZEWSKA, GISÈLE VIENNE. Totodată, spectatorii vor avea ocazia să vizioneze unele dintre cele mai recente producţii ale Teatrului German de Stat Timişoara.

Deschiderea festivalului va avea loc vineri, 7 octombrie 2016, de la ora ora 18, în sala Teatrului German, cu spectacolul Sertare, conceptul: She She Pop, o producţie She She Pop (Germania), coproducţie: HAU / Hebbel am Ufer Berlin, Kampnagel Hamburg, FFT Düsseldorf & brut Viena.

Compania She She Pop este un colectiv performativ feminin fondat la sfârşitul anilor ‘90. Spectacolele lor (atât textele, cât şi conceptele regizorale) sunt create colectiv. She She Pop explorează principiile şi limitele comunicării teatrale. Pentru această companie, scena este un spaţiu în care se iau decizii, se testează forme de dialog şi sisteme sociale, se învaţă sau se anulează gesturi şi ritualuri sociale. She She Pop a primit de-a lungul timpului premii precum: Premiul Wild-Card la Festivalul Favoriten Dortmund, Premiul Institutului Goethe la Festivalul Impulse Düsseldorf sau Premiul George Tabori pentru întreaga activitate.

În spectacolul Sertare, membrele companiei She She Pop (toate crescute în Germania de Vest) apar pe scenă alături de adversarele lor crescute în Germania de Est cu scopul de a deschide i de a răscoli prin sertarele fiecăreia, de a crea o biografie colectivă a ultimilor 40 de ani, pornind de la materialele personale ale performerilor. Scrisorile, fragmentele de jurnal şi alte documente personale sunt aranjate cronologic, alături de acestea regăsindu-se şi texte literare, texte politice, muzică sau fotografii din repertoriul vizual personal al fiecăreia dintre ele. Întrebările despre „the other side” trebuie să îşi găsească răspunsul fără a recurge la surse obiective, autoritare. O istorie polifonică şi profund subiectivă a diviziunii între Germania de Est şi Vest relatată live.

Tot vineri, 7 octombrie, de la ora ora 21, publicul este aşteptat în sala Polivalentă CRAFT, unde va fi montat spectacolul Dybbuk, bazat pe piesa evreiască clasică scrisă de S. Ansky, o „Romeo şi Julieta” evreiască, o legendă folk, care spune povestea sufletului unui student mort, care intră în corpul iubitei lui. Maja Kleczewska şi Łukasz Chotkowski pun povestea într-un context mai larg, transformând-o într-o poveste despre alianţa distrusă dintre naţiuni şi despre reîntoarcerea memoriei. Piesa lui Ansky este completată de poveşti adiţionale despre cetăţenii din ghetouri şi despre victimele şi supravieţuitorii Holocaustului. În aceste timpuri, în care retrăim ameninţarea ideologiilor totalitare şi a războaielor, trebuie să ne reamintim despre oamenii ucişi, despre Viaţa lor, pentru a preveni repetarea istoriei.

Regizoarea spectacolul Dybbuk, Maja Kleczewska, este una dintre cele mai provocatoare şi importante creatoare de teatru din Polonia, montând în general texte clasice pe care le adaptează în funcţie de propriul vocabular teatral. A realizat spectacole la cele mai renumite teatre din Polonia, fiind distinsă de-a lungul timpului cu premii precum „Polityka” Theatre Passport.

Programul Festivalului EUROTHALIA 2016 poate fi consultat AICI.

În 2017, Gala Premiilor UNITER vine la Teatrul Naţional din Timişoara

Publicat de Pagini de Cultura 3 Octombrie 2016 Comments Off

Anul viitor, Gala Premiilor UNITER va avea loc la Timişoara, pe  scena Teatrului Naţional. Acest fapt reprezintă o premieră în istoria Galei, care, în 2017, va marca cea de-a XXVI-a ediţie. Anunţul a fost făcut public vineri seara, pe scena Naţionalului, de către managerul instituţiei, Ada Hausvater şi primarul Timişoarei, Nicolae Robu, în închiderea Festivalului European al Spectacolului  Timişoara – Festival al Dramaturgiei Româneşti, FEST-FDR2016.

Pe 8 mai 2017, Gala Premiilor UNITER va avea loc la Timişoara, în Sala Mare a Teatrului Naţional, cu susţinerea Primăriei”, a spus Ada Hausvater, managerul Teatrului Naţional.

Gala, eveniment lansat în 1991 de preşedintele UNITER, Ion Caramitru, este unul dintre programele de referinţă ale Uniunii Teatrale din Romania, recompensând excelenţa în artele teatrale.

Ideea de a aduce Gala Premiilor UNITER la Timişoara este o mai veche dorinţă a iniţiatorului ei. „E un semn faptul că reuşim să facem această gală la Timişoara în anul imediat următor nominalizării sale la titlul de Capitală Europeană a Culturii în 2021. Noi ne-am dorit acest lucru dinainte de a fi făcut public titlul. Gala Premiilor UNITER a ieşit din Bucureşti pentru prima oară în 2007, la Sibiu, apoi a fost la Iaşi şi la Oradea, iar acum venim la Timişoara. Teatrul Naţional din Timişoara este nu numai  un monument  istoric, ci şi un teatru de tradiţie, şi, de asemenea, se află în capitala unei regiuni româneşti de tradiţie culturală şi multietnică majoră. Nu în ultimul rând, Teatrul Naţional este încărcat cu reverberaţii în istoria recentă a României. Toate aceste elemente ar fi făcut prezenţa Galei firească de mai demult, dar probabil că acum a fost momentul potrivit. UNITER îşi propune, prin însuşi statutul său, să sprijine creaţia şi noutatea în teatru, iar Naţionalul timişorean excelează în acest domeniu”, a punctat Ion Caramitru.

Vara începe cu Sărbătoarea muzicii – Fête de la musique!

La Timișoara prelungim sărbătoarea cu încă o zi pentru a pune în valoare tineri artiști pe scena muzicală franceză și românească.

Cântecele aerului – al doilea modul al Atelierului IDENTITATE

Cel de-al doilea modul al Atelierului Identitate este programat în perioada 2-6 iulie 2018. Data-limită pentru înscrieri este 28 iunie.

FOTOGRAFIE: În mijlocul evenimentelor din Mai 1968

La o jumătate de secol după evenimentele din mai 68, expoziţia ne aruncă înapoi în Parisul manifestaţiilor studenţeşti.

“Smart Cities” – tema Street Delivery din acest an

Street Delivery, evenimentul care deschide strada pentru oameni şi o închide pentru maşini, ajunge la ediţia a XII-a în Timişoara.

#plaiX

11-13 septembrie #TimisoaratraiestePLAI

Posted by PLAI Festival on 8 Septembrie 2015